新型コロナウイルス感染症以降変わった感覚、ポストヒューマン叙事の新しい可能性／キム·オクラン

遺伝子工学時代の動物、見える、あるいは見えない動物

　ポストヒューマン叙事詩の新しい可能性と関連して、最近の「動物になる」様相の公演も注目に値する。ここで「動物－なる」はデルーズ·ガタリ的観点の意味で、「地球－なる」の生態学的、脱－人間中心主義的実践倫理を背景とする。これに加えて、ドナ·ハラウェイは遺伝工学時代の動物の実際の現実をのぞかせる。今日、遺伝工学技術の発達により、人間は好むと好まざるとにかかわらず遺伝子が操作された、あるいは他の種の遺伝子が移植された生物と共に生きている。例えば、アンコマウスは1988年に世界で初めて特許を受けた動物で、研究目的で実験室で操作され商業的に取り引きされる生命体になった。アンコマウスは、人間女性の乳がん治療のために乳がん誘発人間遺伝子アンコジン（oncogene）を移植した実験用マウスだ。まもなくアンコマウスは人間の女性と遺伝物質を共有する。アンコマウスは人間女性を「救援」するために肉体的に苦痛を受け廃棄される犠牲者だ。このような脈絡で、ハラウェイはアンコマウスを「その／女は私の姉妹、私たちは血族だ」と宣言する。世界初の宇宙飛行実験用の犬ライカ、人間の臓器を生産する豚も人間のために実験され廃棄された犠牲者だ。

　以上、「ポストヒューマン叙事」の「動物－なる」は、従来の動物隠喩や寓話とは異なる。動物に人間的観点を投射したり、動物を真似するのではなく、動物を地球の同伴種として積極的に認め、脱人間中心主義的主体を新たに構成しようとする試みだ。具体的には、ソン·スヨンの『ビービービー』、キム·プンニョンの『トルコ行進曲』(2021)と『戦いの技術、卒』(2023)、トゥクの『ダペルチュートクアッド』(2023)などの作品がその例だ。『ビービービー』ではミツバチ、『トルコ行進曲』ではショウジョウバエの幼虫、『戦いの技術、卒』では将棋盤の駒、『ダペルチュートクアッド』ではキノコ胞子菌と微生物が登場する。

　これらは、既存の熊と虎、ウサギとキツネが出てくる擬人化された動物たちではない。これらは群れを成すものであり、這う虫から翼のついたハエに変形するものであり、アリに食べられてもアリを宿主にし、アリの頭を突き抜けて胞子菌をまき散らす強い生命力を持つものだ。幼虫が古い服を着替えて新しい存在になるように、死もまた生命の循環過程で他の世界に敷居を越える／移動するものとして描かれる。これらは地球的次元の存在であり、地球になるという様相を見せてくれる。彼らは、将棋盤の戦い（「戦いの技」）というマニ教的世界の中でも互いを助け合う。将棋盤の楚の拙は、街角で漢の王に出会うが殺さない。死の前に平等な生命のテーマを投げかける。

　これらの公演では，俳優たちは動物のキャラクターを一つ再現したり模倣したりしない。ソン·スヨンは、ソン·スヨン自身とミツバチを行き来する過程を見せたり、ミツバチになったりと色々な瞬間をそのまま見せてくれる。『トルコ行進曲』の俳優たちは、真夏の熱いアスファルトの上の牛糞の中で生まれたショウジョウバエの幼虫だったが、翼をつけて飛行する大陸蛾とショウジョウバエになって、『トルコ行進曲』を作曲したモーツァルトと母親、そしてトルコ軍楽隊になるなど色々な役割を行き来する。彼らは巨大なビニール袋の中に入ってうごめいて、PVC（ポリ塩化ビニール）の柱を手足に挟んで四つ足で歩いたりもする。ビニール袋－幼虫、PVC足－ショウジョウバエに変身し続ける。一つのキャラクター、一つのアイデンティティではなく、変化中の役割を遂行する。そうかと思えば、『戦いの技術、卒』の俳優たちは町内の将棋盤の老人たちが、舞台の上に吊り下げられたメジャーをかき分けて歩く将棋盤の馬になって、片足にローラースケートを付けて疾走し、また突然真空掃除機でハーモニカも演奏する。これらの作品は絶えず変身しながら変態を繰り返す、人間がミツバチの姿勢から新しい人生の態度を学ぶ境界線のアイデンティティ、単一者ではなく複数のアイデンティティ、そして生と死の様々な敷居と境界を行き来しながら生の運動性を学ぶ地球－なることの生々しい現場を見せてくれる。

　これらの作品は、新型コロナウイルス感染症から抜け出す時点に上がった作品であり、これまで封鎖され断絶された関係を越えて、小さくてもぞもぞする見慣れない迷物の世界を通じて世界を回復し、治癒させた。新型コロナウイルス感染症の期間中、繰り返し強調されてきた赤い伝染の恐怖、強い伝播力と致命率という死の叙事の代わりに、生命の叙事を回復させた。俳優の身体の遂行性を通じて、私たちが失った生々しい体の感覚を回復し、世界の感覚も回復させた。